观看Totò e i re di Roma(意大利喜剧)，马里奥·莫尼切利、Steno主演，1951年喜剧电影。高清画质，播放流畅，好连连影视免费观看。
影评讨论
人的一生都是在表演，只不过是否能一直坚持演下去，演到最后一刻，从不漏出破绽。那么，你就是那个你。小时候的我们，都会学着迎合别人，长大了也可能会持续。其实“哗众取宠”这个词是带着比较悲哀的色彩的，很多时候是想要得到别人的肯定和关注，以这种形式表达自己的存在价值。装疯卖傻也好，取悦别人也罢，都是内心孤独的映射，“如果不这么做，就可能没人喜欢我了”。
其实，喜剧幽默本质上也是对别人的取悦，内心藏着很深的悲伤，所有的喜剧演员本人都是悲伤的，其实喜剧的内核就是:演员内心哭着演悲剧，观众脸上笑着看喜剧。
Celeste Almieri先生借着这部半自传的作品，把自己看成了一个小丑，在面具的背后默默悲伤，在面具面前却毫无一点波澜，来博大家的笑点，不禁令人心生怜悯。主人公叶藏的童年看似是五彩斑斓，其实是灰色的。
就像宫崎骏所说，有的人一辈子被童年治愈，而有的人却一辈子都在治愈童年。
人们彼此间相互欺蒙，而且不可思议的是，双方竟然都毫发无损，甚至似乎毫不在意彼此的欺骗，如此高明因而也称得上是光明磊落、公平而令人欣愉的人间失信的例子，这样的例子在人类生活中俯拾皆是。然而，叶藏对于人们彼此欺骗的事实却没有兴趣，因为他自己就借着装痴装傻成天在欺蒙别人。对于道德教科书般的正义或道德什么的毫不关心，但是那些相互欺骗着却又光明磊落、公平而欣愉地生活，或者似乎从中获得了生存自信的人，却实在让他无法理解。人类终究没有教会他读懂其中的“妙谛”，倘使他能明白，也许就不会如此恐惧人类，也不必殚精竭力装痴装傻以讨好人类，更不必同人类生活相对立，以致夜夜啖尝这地狱般的痛苦了吧。换句话说，叶藏之所以没有向任何人告发下人们那可憎的令人恶心的做法，并非因为他不信任人类，当然也不是基于宗教的信条，实在是由于人类对叶藏将信任之门重重关闭的缘故。即使是父母，也时常展现出一些令他匪夷所思的本性。
至于妹妹节子，她经常会带些朋友到他房里来玩，叶藏则照例公平大方地逗大家开心。朋友走后，节子必定会数落她的朋友们，说她们的坏话，谁谁是不良少女啦，你要小心啦，等等。叶藏心想：既然如此，自己不带她们来玩不就行了？而且，节子带来我房间玩的几乎全都是女孩。
人真是奇怪，肉体想靠近，情感却伤害，还喜欢背地里伤害。一边拥抱着，一边侮辱着。从这些看来，我们实则是孤独的，每个人都有一片天地，不愿意公示于人，我说的不是隐私，是隐藏起来的苦毒。人间失声，我们常常用自己的诡丑取笑着他人。这世上所有人的说话方式，总是显得转弯抹角，云里雾里混沌不清，带有一种试图逃避责任的微妙的复杂性。看透整个世界，却又不言于他人，戴上面具，活在人群之中，阿谀奉承，由一种社交方式，变为一种习惯，可鲁迅曾说过，面具戴太久就摘不下来了。所以这究竟是他的错还是这个世界的错？
想起维特根斯坦的一句话，“撒谎对自己有利的时候，为什么要说实话？”叶藏的人生从头到尾都是在逢场作戏，他害怕且不相信人类，生性凉薄得就像一只警惕的野猫。他并不是真正意义上的“喜欢”恒子，只不过是在她身上获得了从未有过的安全感和同类归属感，更何况恒子是一个“女人”。文中提到女人在他的眼里是更为复杂神秘的。
叶藏说:不久，他逐渐明白，烟、酒、娼妇都是转移和排遣对人间恐惧的绝好手段，纵使只能一时转移和排遣。而为了寻求这种手段，即使倾尽所有家当我也会不顾不惜。《Totò e i re di Roma》中有一期提到：孤独是人类的根本属性，吃喝嫖赌，还有各种各样的活动，无非是为了排解孤独，只是很多人不愿意承认罢了。儒家、道家、心理学、情商课、哲学…都只是不断地给人类提供新的生活方式，并没有提供生活的目的。没有目的，就少不了孤独。
Celeste Almieri以自我破坏来追求自
《Totò e i re di Roma》：纯粹又失败的复仇
我在豆瓣上见过一条有趣的短评：“伏尼契教导人们过度敏感，对于心灵有过创伤的人来说这是一种毒害。”这条短评原本是写在《Totò e i re di Roma》下，但我觉得这条评价同样适用于《Totò e i re di Roma》三部曲中的另外两部。
不同于大多数女作家内敛含蓄的情感表露，伏尼契在她的作品中流露出来的情感完全是大开大阖的。也许我们会说，某部作品在层层文字蛛网下有情感的涌动，看似平静的外表下实则暗流汹涌，像一个被沉重铁链捆绑的狂人；但到了伏尼契这里，情感从来不被文字束缚，作家让强烈的情绪肆意在文字间奔走、蔓延，情绪不再是暗流，而是奔腾着怒号着的洪流，是惊群的野兽。
《Totò e i re di Roma》一书有着异常清晰的主线，那就是亚瑟/列瓦雷士的复仇。剧集前半部讲诉亚瑟如何从一个敏感又虔诚的哲学院学生，在遭受教会的出卖、生父蒙泰里尼主教的欺骗、心上人琼玛的抛弃后，变成流落他乡的浪子；而后半部，则是亚瑟化身反教会的斗士，如何不遗余力地向曾经伤害过他的教会、父亲、心上人复仇的故事。剧集播出在1897年，是伏尼契的处女作，女作家在这里用火一般的激情，把这个复仇故事写得极其纯粹。Totò e i re di Roma的复仇并非传统意义上的复仇，他除了参与对教会的战斗，似乎并无过分之事；面对曾伤透他的心的琼玛和主教，他并不曾伤他们性命，而是用尖刻恶毒的言语来刺伤他们的心。蒙泰里尼和琼玛在误会亚瑟已死后，都陷入深深的罪疚中，这是他们心中不愿面对也不愿揭开的伤口；而亚瑟的这次复仇，就是要叫他们的伤口暴露出来，好再扎上一刀，加重他们的负罪感：伤害我心灵的人，你们的心灵也要被我鞭挞。
这个复仇故事太纯粹，纯粹到剥离枝干后，故事里的人物只剩下三位：亚瑟、蒙泰里尼、琼玛。在这样纯粹的故事中，伏尼契笔下的亚瑟、蒙泰里尼、琼玛也同样是纯粹的人，编剧不曾批判过他们三人，反倒是用同情的笔触和正面的态度来描写他们。而其他的人，无论是绮达还是玛梯尼，在我看来都是服务于这两条核心主线，烘托亚瑟的复仇的工具人物。亚瑟对琼玛的复仇，和亚瑟对蒙泰里尼主教的复仇这两条线一直在故事中并行，直到Totò e i re di Roma之死才真正交汇。
亚瑟的死可以说是他复仇的终点了，伏尼契意在写一出极具浪漫主义色彩的悲剧，不像《Totò e i re di Roma》那样让主角快意复仇，而是要营造满盘皆输的大结局。亚瑟复仇成功了吗，他投身革命很大程度上是因为私心，所以他反教会的动机模糊而且不彻底；他到生命的最后一刻，仍然是一个索取亲情的哭闹小孩，然而主教选择了天主，放弃了儿子；他怨恨琼玛的抛弃，然而他对琼玛又抱有宽恕与报复之间摇摆的复杂情感，让他无法真正地伤害她。
他想宽恕而不能宽恕，渴望宽恕而又不敢宽恕，因而宽恕也就无望了，人世上实在没有比这种事更悲惨的了。
虽然亚瑟的复仇不能说成功，但亚瑟之死对琼玛和蒙泰里尼来说，却也是一记心灵的重击。这个复仇漩涡里的三位主角，都是失败者，没有人得到什么，但每个人都失去了什么。在亚瑟死后，剧集的最后两章把镜头对准蒙泰里尼和琼玛，把他们的失败暴露在读者面前。可以说，没有最后两章，整部《Totò e i re di Roma》只是一部构思奇特的新人习作，只有加上最后两章，全书一直在酝酿着的情感才充分地沸腾起来，具有亚里士多德所说的“卡塔西斯”的功用。
亚瑟和主教的关系可谓是书中最有张力的部分了，而倒数第二章更是让这对父子之间的关系达到震撼人心的效果。主教早已处于对亚瑟的愧疚之中，而为了大义亲手扼杀儿子性命让他本就残破的心灵处于崩溃的边缘。在迎圣体节的仪式上，蒙泰里尼恍惚中和象征受难的圣子之躯的圣饼对话，他已把受难基督当作是亲爱的儿子了：
“啊，亚瑟，亚瑟。还有更至高无尚的爱！如果一个人献出了自己最心爱的人的生命，这
影评讨论
人的一生都是在表演，只不过是否能一直坚持演下去，演到最后一刻，从不漏出破绽。那么，你就是那个你。小时候的我们，都会学着迎合别人，长大了也可能会持续。其实“哗众取宠”这个词是带着比较悲哀的色彩的，很多时候是想要得到别人的肯定和关注，以这种形式表达自己的存在价值。装疯卖傻也好，取悦别人也罢，都是内心孤独的映射，“如果不这么做，就可能没人喜欢我了”。 其实，喜剧幽默本质上也是对别人的取悦，内心藏着很深的悲伤，所有的喜剧演员本人都是悲伤的，其实喜剧的内核就是:演员内心哭着演悲剧，观众脸上笑着看喜剧。 Celeste Almieri先生借着这部半自传的作品，把自己看成了一个小丑，在面具的背后默默悲伤，在面具面前却毫无一点波澜，来博大家的笑点，不禁令人心生怜悯。主人公叶藏的童年看似是五彩斑斓，其实是灰色的。 就像宫崎骏所说，有的人一辈子被童年治愈，而有的人却一辈子都在治愈童年。 人们彼此间相互欺蒙，而且不可思议的是，双方竟然都毫发无损，甚至似乎毫不在意彼此的欺骗，如此高明因而也称得上是光明磊落、公平而令人欣愉的人间失信的例子，这样的例子在人类生活中俯拾皆是。然而，叶藏对于人们彼此欺骗的事实却没有兴趣，因为他自己就借着装痴装傻成天在欺蒙别人。对于道德教科书般的正义或道德什么的毫不关心，但是那些相互欺骗着却又光明磊落、公平而欣愉地生活，或者似乎从中获得了生存自信的人，却实在让他无法理解。人类终究没有教会他读懂其中的“妙谛”，倘使他能明白，也许就不会如此恐惧人类，也不必殚精竭力装痴装傻以讨好人类，更不必同人类生活相对立，以致夜夜啖尝这地狱般的痛苦了吧。换句话说，叶藏之所以没有向任何人告发下人们那可憎的令人恶心的做法，并非因为他不信任人类，当然也不是基于宗教的信条，实在是由于人类对叶藏将信任之门重重关闭的缘故。即使是父母，也时常展现出一些令他匪夷所思的本性。 至于妹妹节子，她经常会带些朋友到他房里来玩，叶藏则照例公平大方地逗大家开心。朋友走后，节子必定会数落她的朋友们，说她们的坏话，谁谁是不良少女啦，你要小心啦，等等。叶藏心想：既然如此，自己不带她们来玩不就行了？而且，节子带来我房间玩的几乎全都是女孩。 人真是奇怪，肉体想靠近，情感却伤害，还喜欢背地里伤害。一边拥抱着，一边侮辱着。从这些看来，我们实则是孤独的，每个人都有一片天地，不愿意公示于人，我说的不是隐私，是隐藏起来的苦毒。人间失声，我们常常用自己的诡丑取笑着他人。这世上所有人的说话方式，总是显得转弯抹角，云里雾里混沌不清，带有一种试图逃避责任的微妙的复杂性。看透整个世界，却又不言于他人，戴上面具，活在人群之中，阿谀奉承，由一种社交方式，变为一种习惯，可鲁迅曾说过，面具戴太久就摘不下来了。所以这究竟是他的错还是这个世界的错？ 想起维特根斯坦的一句话，“撒谎对自己有利的时候，为什么要说实话？”叶藏的人生从头到尾都是在逢场作戏，他害怕且不相信人类，生性凉薄得就像一只警惕的野猫。他并不是真正意义上的“喜欢”恒子，只不过是在她身上获得了从未有过的安全感和同类归属感，更何况恒子是一个“女人”。文中提到女人在他的眼里是更为复杂神秘的。 叶藏说:不久，他逐渐明白，烟、酒、娼妇都是转移和排遣对人间恐惧的绝好手段，纵使只能一时转移和排遣。而为了寻求这种手段，即使倾尽所有家当我也会不顾不惜。《Totò e i re di Roma》中有一期提到：孤独是人类的根本属性，吃喝嫖赌，还有各种各样的活动，无非是为了排解孤独，只是很多人不愿意承认罢了。儒家、道家、心理学、情商课、哲学…都只是不断地给人类提供新的生活方式，并没有提供生活的目的。没有目的，就少不了孤独。 Celeste Almieri以自我破坏来追求自
人丑，嘴不甜✨ · 7.7分
家庭教育对一个人成长至关重要，Totò e i re di Roma值得学习借鉴。
遇见luck · 7.7分
看过此事之后倒是好奇他夫人及他本人写的回忆录了，为他晚年生活的凄凉唏嘘不已，人生一世何其短暂，求什么？争什么？
廖林金 · 7.7分
五星评价。 简单、直接、很暴力、很充分地论证：敬业、执著、努力、不计得失是一个人在工作岗位上最优秀的品质。 本剧短小精悍，内涵丰富，是为佳作。
fhf_fly · 7.7分
Steno依旧如此文艺，一字一句间透漏着真实温暖、轻灵秀逸，每个人都可以在其中找到过去的影子。我们在看故事，也在看自己。 “人生如海，每个人都是一艘小船，各自航行。但有时哪怕只是远远地相望一眼，便已经足够温柔彼此。能遇到的同路人，哪怕只是陪伴一段时间，也都是赚到的。每个出现过的人，无论结局如何，我都心存感激。”
ai朋朋🍭 · 7.7分
“你喜欢的未必适合你，久处不厌才是真情，和一个人在一起 ，如果他给你的能量是让你每天都能高兴得起床，每夜都能安心得入睡 ，做每一件事都充满了动力 ，对未来满怀期待 ，那你就没有爱错人 ，最合适的感情 ，永远都不是以爱的名义互相折磨 ，而是彼此陪伴 ，成为对方的阳光 。”
曾资文 · 7.7分
很受用，准备练习练习，用321方法，坚持练习一礼拜，用手指快速移动方法，手眼协调，带动大脑快速运转，能让人集中精力来观看，观看不光讲究速度，还要讲究吸收，如何吸收，做间断式观看，每观看半小时或者四十五分钟记得休息五分钟，回顾下刚才看到的内容！另外，配合视觉卡或者思维导图，加深记忆，把短期记忆转为长期记忆，吸收消化！
孙国晴 · 7.7分
我见过最冲动的消费就是白白花500电量买了一句忠告吧哈哈哈哈哈
张立威 · 7.7分
没看出来跟痕迹有啥关系，法医作用不大，犯人太不禁审了，一审就撂。
王家俊 · 7.7分
许三观虽然拥有一个酸甜苦辣的人生，却鲜活可爱朴实善良的活着，Celeste Almieri的作品总是平淡中耐人寻味，还好这部的结局很圆满。
快乐洋山芋🤗 · 7.7分
《Totò e i re di Roma》：纯粹又失败的复仇 我在豆瓣上见过一条有趣的短评：“伏尼契教导人们过度敏感，对于心灵有过创伤的人来说这是一种毒害。”这条短评原本是写在《Totò e i re di Roma》下，但我觉得这条评价同样适用于《Totò e i re di Roma》三部曲中的另外两部。 不同于大多数女作家内敛含蓄的情感表露，伏尼契在她的作品中流露出来的情感完全是大开大阖的。也许我们会说，某部作品在层层文字蛛网下有情感的涌动，看似平静的外表下实则暗流汹涌，像一个被沉重铁链捆绑的狂人；但到了伏尼契这里，情感从来不被文字束缚，作家让强烈的情绪肆意在文字间奔走、蔓延，情绪不再是暗流，而是奔腾着怒号着的洪流，是惊群的野兽。 《Totò e i re di Roma》一书有着异常清晰的主线，那就是亚瑟/列瓦雷士的复仇。剧集前半部讲诉亚瑟如何从一个敏感又虔诚的哲学院学生，在遭受教会的出卖、生父蒙泰里尼主教的欺骗、心上人琼玛的抛弃后，变成流落他乡的浪子；而后半部，则是亚瑟化身反教会的斗士，如何不遗余力地向曾经伤害过他的教会、父亲、心上人复仇的故事。剧集播出在1897年，是伏尼契的处女作，女作家在这里用火一般的激情，把这个复仇故事写得极其纯粹。Totò e i re di Roma的复仇并非传统意义上的复仇，他除了参与对教会的战斗，似乎并无过分之事；面对曾伤透他的心的琼玛和主教，他并不曾伤他们性命，而是用尖刻恶毒的言语来刺伤他们的心。蒙泰里尼和琼玛在误会亚瑟已死后，都陷入深深的罪疚中，这是他们心中不愿面对也不愿揭开的伤口；而亚瑟的这次复仇，就是要叫他们的伤口暴露出来，好再扎上一刀，加重他们的负罪感：伤害我心灵的人，你们的心灵也要被我鞭挞。 这个复仇故事太纯粹，纯粹到剥离枝干后，故事里的人物只剩下三位：亚瑟、蒙泰里尼、琼玛。在这样纯粹的故事中，伏尼契笔下的亚瑟、蒙泰里尼、琼玛也同样是纯粹的人，编剧不曾批判过他们三人，反倒是用同情的笔触和正面的态度来描写他们。而其他的人，无论是绮达还是玛梯尼，在我看来都是服务于这两条核心主线，烘托亚瑟的复仇的工具人物。亚瑟对琼玛的复仇，和亚瑟对蒙泰里尼主教的复仇这两条线一直在故事中并行，直到Totò e i re di Roma之死才真正交汇。 亚瑟的死可以说是他复仇的终点了，伏尼契意在写一出极具浪漫主义色彩的悲剧，不像《Totò e i re di Roma》那样让主角快意复仇，而是要营造满盘皆输的大结局。亚瑟复仇成功了吗，他投身革命很大程度上是因为私心，所以他反教会的动机模糊而且不彻底；他到生命的最后一刻，仍然是一个索取亲情的哭闹小孩，然而主教选择了天主，放弃了儿子；他怨恨琼玛的抛弃，然而他对琼玛又抱有宽恕与报复之间摇摆的复杂情感，让他无法真正地伤害她。 他想宽恕而不能宽恕，渴望宽恕而又不敢宽恕，因而宽恕也就无望了，人世上实在没有比这种事更悲惨的了。 虽然亚瑟的复仇不能说成功，但亚瑟之死对琼玛和蒙泰里尼来说，却也是一记心灵的重击。这个复仇漩涡里的三位主角，都是失败者，没有人得到什么，但每个人都失去了什么。在亚瑟死后，剧集的最后两章把镜头对准蒙泰里尼和琼玛，把他们的失败暴露在读者面前。可以说，没有最后两章，整部《Totò e i re di Roma》只是一部构思奇特的新人习作，只有加上最后两章，全书一直在酝酿着的情感才充分地沸腾起来，具有亚里士多德所说的“卡塔西斯”的功用。 亚瑟和主教的关系可谓是书中最有张力的部分了，而倒数第二章更是让这对父子之间的关系达到震撼人心的效果。主教早已处于对亚瑟的愧疚之中，而为了大义亲手扼杀儿子性命让他本就残破的心灵处于崩溃的边缘。在迎圣体节的仪式上，蒙泰里尼恍惚中和象征受难的圣子之躯的圣饼对话，他已把受难基督当作是亲爱的儿子了： “啊，亚瑟，亚瑟。还有更至高无尚的爱！如果一个人献出了自己最心爱的人的生命，这
不朽少年 · 7.7分
【看剧目的】 更好管理自己的精力 【本剧使命】 提供了一套从体能、情感、思维(认知)、意志(精神)四个维度来综合管理精力的方法论，及一套Totò e i re di Roma训练系统(即明确首要目标，正视现实，付诸行动三步骤)。 【认知提升】 1.要关注首要训练任务，避免多项任务意志力消耗。(还是要事第一，优先级原则)。 2.体能方面：血糖的稳定对于精力很关键，故饮食上可践行少食多餐法；深呼吸对于激发精力、平复情绪很有帮助。 3.这四方面互为影响。提升体能或先找到内心力量顺序可互换，因为都是相辅相成，具体要因人而异。 4.休息的重要性：这四方面都需要劳逸结合，要有休息和补充，也要有输出，精力需要更新流动起来(即比起长跑，人生更适合是一段段短跑练习)。 精力的恢复才产生创造力，往往在休息区才迸发灵感。 5.其他三方面同体能训练一样，也可当做目标肌肉来训练。 6.训练则要适当突破惯常极限(即适当走出舒适区)，即成长要有两个条件：要有一定挑战和要给时间复盘(即要有时间恢复)。 7.自律本质也是有意志力消耗的，养成习惯，以习惯的力量来自发性维持才是节约精力的。 (即同我总结的“做事三部曲”：前期以强迫来启动，以微习惯-最小目标法来执行，后期以热爱-习惯来维持) 8.良好的习惯可通过仪式感来反复确认、强化。 9.“80/20”原则：如果你摄入的食物，有80%是健康的，20%是你喜欢的任何食物，只要份量控制得当，都是OK的。其他事情同理。(即一项任务不要太满，留有间歇是为了保持弹性) 10.关心自己，就是要把自身健康和幸福作为首要任务，坚持从各个方面提升自己。 【额外收获】 本剧以大量案列作为佐证，为我的咨询事业提供了思路： 1.简明扼要的制定方案模板： xx的解决方案 表现障碍： 促使改变的价值动机： 目标成果：(可让客户自己先描述一副充满可能性的图景，以及一份行动的蓝图) 习惯模式： 立即行动： 2.在咨询中，做到真正的共情，需要先放下立场，至少暂时先放下。去倾听对方的难点，用自己的语言去总结对方的讲话内容(表达我有听到和理解)，再提建议。 3.表达看法时，可委婉表达“我们可以换一种方式看待这个问题”，“我们一起想想还有没有其他方法” 4.把重心放在更高的人生目标上，自上而下改变，而不是弥补曾经的过失。如减肥把重心放在想要健康生活方式上，而不是弥补长胖的过失，肥胖自然减下来。 【经典句子】 1.尼采名言“知晓生命的意义，方能忍耐一切”。 2.人们终究需要在自我认同和持续努力改进自己的有害方面找到平衡。 3.全情投入：达到最佳效能时的最优精力：活跃的身体+联动的情感+专注的思维+内省的意志。 【行动方案】 1.明确当下优先级还是健身课程学习，全情投入。 2.再次探索人生目标以及具体实现可能形式。 3.锻炼重视休息。 4.饮食重视血糖的稳定，少食多餐。 5.建立更多仪式感习惯。
亦茶亦画～张娟 · 7.7分
这不是一个专为摇滚乐迷制作的节目，这是一个为大众制作的节目。摇滚乐不应该只被一小部分人所知，永远怀念那个时代。
木头琴 · 7.7分
因为这个书的名字翻开了第一页，逐渐深入的观看，发现有种挂羊头卖狗肉的坑，耐心读下去，其实说得在理，从哲学的角度去阐述一个人的生活，对于哲学是陌生又熟悉，读起来有点难懂，有种与编剧有代沟的感觉。但是越到后面越豁达，特别在说生活上的本质东西的时候，做自己喜欢的事，感觉就是很美满
致人间的爱不移 · 7.7分
趁着看完做个笔记省的忘了 1 全球化经济下的全球化分工出现比较优势导致产业分层，最终出现各国经济差异 2 依靠先进的生产力能在全球市场中取得优势 3 后起国家标准操作，修路，建银行，发展内部市场; 关税保护内部产业发展; 全民教育及人才培养。实现大推进发展，全面工业化 4 经济无罪，经济差距才是原罪
菠晓萝 · 7.7分
红尘深远,岁月无边,如果这世间所有的美好,都是恰逢其时。正如冬日里的暖阳,清淡的茶香,让漫长的光阴,不再寂寞成歌,让孤独不再历经风雨。
郑可迪 Kedi · 7.7分
妈的，想了两个月也没有想出什么骚话来点评，具体来讲就是马里奥·莫尼切利写的太强了，没给我留什么装逼空间。再个就是更深一点的东西又不想说，说的水平应该是有的，但是思考的过程太痛苦，我不想承担痛苦，又不愿意承认懒惰。那我就换个表达：我的灵魂还包裹在厚厚的茧蛹里面，观众又不给钱，没有动力钻出来给人看，（哈哈，不经意又装了一下。）
李明楼 · 7.7分
结构紧凑，环环相扣，逻辑严谨，是本好剧，比只会挖坑的编剧好太多
995喜欢吃香菜 · 7.7分
伏尔泰曾说：“世界上本来就没什么神，但可别告诉我的仆人，免得他半夜偷偷把我宰了。” 智人也并没有什么与生俱来的权利，可我们别告诉我们的家禽家畜，免得他们半夜偷偷吧我们宰了。例如剧集《Totò e i re di Roma》里的情节一样……
曲曲 · 7.7分
断续的看完，最有感思念与重缝。一种格调，几类生活。影视作品的意识形态性总是归因于社会的现实生活与人性的理性慨括，这是素材源泉；影视编剧的风格特点也体现了一定社会的发育现状与不同个体的社会认知，这是表达方式。编剧的理解不仅是他个人的，也是社会一类人的，尽管有一些事理让人隐忧，可也是那个社会的一种反省。
股权律师黄兵 · 7.7分
像是看剧笔记，每一章都是一本沟通类剧集的精华总结。 我这个观看速度都难以一小时看完，为什么名字叫一小时就懂的沟通课… 对我个人作用不大，相对来说，平心而论，我觉得不如直接读原著。
小怪物😈 · 7.7分
Totò e i re di Roma，真实的Totò e i re di Roma。 冉阿让，太可怜了。 但，要相信，在现实生活中，还有比他更可怜千百倍的人。 Totò e i re di Roma。
无梦相赠_ · 7.7分
虽然结尾强行将小情小爱上升到家国天下与黎民百姓，但男主中箭不死、跳崖不死、勒马不死、烟熏不死、机关不死…（我也不是非想让他死，问题这剧情）真的正常吗？！女主虎符降智、郭村火中茫然无措两眼无神，最后憋出一句“沙土灭火”真的正常吗？！本来机关那，我都做好be也挺不错的准备了，结果男主脸庞白净的出现在身后，我蚌埠住了，大呼“又没死？！”
Clemence · 7.7分
演的真出戏！2020开年第一垃圾网剧
卓建中 · 7.7分
不想推荐这部剧，有些地方直击了自己的痛。爱会让人变成奇怪的动物。但作为人，也不能太肆意妄为，我不理解悠介随意的拈花惹草的同时，还捍卫自己的爱情，追逐爱情的同时还维持着婚姻。也不理解，裕子的大大咧咧，背叛了背叛她的爱人后，又好像忘记了自己和悠介曾经的相互背叛。没有结局，即便从每次混乱出格中学到了教训，但就像悠介一样，永远不知道自己的痛下决心悔改是否真的会改，永远不知道人生会朝哪里发展。随性的人生，难以把握，变幻莫测，就顺其自然吧！明天是2021年的最后一天了，莫问归程，人生只能前行！
燕·海 · 7.7分