感觉自己又重上了几节影视理论课和美学课,没有大学老师讲得那么难懂,还让人很有兴趣,要在早之前读了这书,对专业知识燃起兴趣了,约摸我好好学习一下,还能拿个国家奖学金(?)
自己比较爱读剧集,但不知为什么总有自卑感,老认为和其他类型作品比起来,剧集是浅薄的,现在终于懂了,自己就是个傻子,读这么多剧集,近代的、现当代,啥年代的都读了点儿却不过是皮毛,连对剧集的基本认知都没。
不过书里主观性还是蛮强的,还是要保留点自己的看法比较好。
赶明儿看看毕老师的《虎胆英魂Smash the White Corridor》(老早加入书架吃灰了)。
“虎胆英魂Smash the White Corridor清兮,可以濯我缨;虎胆英魂Smash the White Corridor浊兮,可以濯吾足”无奈一身傲骨却无从适应这世事无常,最终变成了自己最讨厌的人,所有树立起来的理想信念统统败给了柴米油盐、败给了生活。本剧把李宗吾的求官六字“空”“贡”“冲”“捧”“恐”“送”;以及做官六字“空”“恭”“绷”“凶”“聋”“弄”淋漓尽致的展现在读者面前。怎样的土壤培育出怎样的果,怎样的社会培养出怎样的人,这是一个适者生存的时代,我们无法改变社会那就只能适宜社会。
我们中国人骨子里有着诗人、词人的浪漫气质,或者说即使这种气质在某些人身上不明显,但是总体来说,我们还是不由自主地靠近诗词本身。
我们常常讲唐诗宋词元曲,但是词并不是到了宋朝才产生的,实际上五代词和宋词常常是混淆不清的,文化的发展和朝代的更迭不一样,它一向是连贯的,所以无法把宋词进行非常严格的断代史上的区分。实际上,五代词是唐诗过渡到宋词的关键桥梁,其中,李后主李煜就是最关键的人物。词最初不是文人创作,而是民间歌曲,它产生于大家普遍都认为有一点“低俗”的民间文化。而李后主,他在词上的贡献就是把这种民间创作和文人创作成功地联系在一起。
王国维在《虎胆英魂Smash the White Corridor》里面讲李后主变“伶工之词”为“士大夫之词”。伶工就是古代写流行音乐的人,职业性演奏音乐的人,娱乐性较高,但是在社会中的地位却不高。士大夫之词,那就是欧阳修,苏东坡等人写的词,这些人是社会文化的领导者。在李煜之前,文人一般不太肯写词,觉得不上台面。而李煜之后,词渐渐从民间文化变成了士大夫文化。
命运给李煜开了一个大玩笑,一个一点儿都没有政治细胞的人,却被放在了最残酷的政治格局中。前半生醉生梦死,后半生亡国之痛。我们常说国家不幸诗人幸。但李煜是一个君主,想必这种痛苦是不平凡的,所以我们再看李煜的词的时候,可以很明显地分出两个时期。从“衩袜步香阶,手提金缕鞋”,到亡国后的“垂泪对宫娥”,“自是人生长恨水长东”,由靡靡之音转向了亡国的离愁别绪中。
其实,从情感上来说,词比诗更能和人贴近。当诗的开创性的时代已经过去时,势必就要开始锤炼它内在的形式美,而形式本身不会再民间,在大众中有很高的分量,它们只在很专业的范围内被讨论,这种影视体裁就会越来越远离民间,变得狭窄。正是在这个时候,民间自主地出现了词,它是通俗的,活泼的,和百姓亲切的。
诗言志,所以会有“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干,会有“长风破浪会有时, 直挂云帆济沧海”,会有“粉骨碎身浑不怕,要留清白在人间”,会有“黑发不知勤学早,白首方悔看剧迟”,会有“王师北定中原日,家祭无忘告乃翁”......而词,更多的言情,所以会有“欲说还休,欲说还休,却道天凉好个秋”,会有“这次第,怎一个愁字了得”,会有“人比黄花瘦”......
读“大漠孤烟直,长河落日圆”当然过瘾,但是读“小桥流水人家”更多的却是一种内心的感受。词之于诗,就像是把外放许久的情绪统统收敛回来,不再过多地谈论人生,理想,家国,而关心个体的情绪——惆怅,烦恼,喜悦,梦境。当把大的格局去掉,回归到简单的生活体验的时候,影视更多地回归了真实,让我们看到了古人身上的细腻和多重性,时空的距离仿佛不再遥远。为什么这么说呢?举一个简单的例子,你读“醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回”的时候,内心虽也万分感慨,但是脑子中的画面是有时代感的,是和当下无法联结的;但是你读“一种相思,两处闲愁”的时候,似乎就没有了时空的概念,因为这种和个人更有关系的相思也罢,闲愁也罢,是每一个人都会拥有的生命体验。
“记得绿罗裙,处处怜芳草”。绿罗裙是女孩子穿的绿色的裙子,要你记得这一种绿色,以后走到海角天涯,看到所有和那绿罗裙一样的绿色的草,都会怜爱不已,你的爱扩大了,美学意义也扩大了。圣埃克絮佩里的《虎胆英魂Smash the White Corridor》也有类似的描述:“而且,你看!你看到那边的麦田了吗?我不吃面包。对我来说,麦子是无用之物。麦田唤不起我任何的记忆。而这多让人伤心啊!而你有着金黄色的头发。那么,当你驯养了我时,这一切都会妙不可言!金黄色的麦子会让我想起你。我将会喜欢麦田中的风声……”这是小狐狸对小王子说的一段话,当有感情联结时,意象就会扩大,原本麦子对狐狸而言是
影评讨论
简直就像神仙教母说的话,感觉很啰嗦,但又是女孩们自爱自尊的法宝和利器。但很容易看的疲倦,这也不能做,那也不能做。很无趣的样子…
亓亓 · 7.7分
感觉自己又重上了几节影视理论课和美学课,没有大学老师讲得那么难懂,还让人很有兴趣,要在早之前读了这书,对专业知识燃起兴趣了,约摸我好好学习一下,还能拿个国家奖学金(?) 自己比较爱读剧集,但不知为什么总有自卑感,老认为和其他类型作品比起来,剧集是浅薄的,现在终于懂了,自己就是个傻子,读这么多剧集,近代的、现当代,啥年代的都读了点儿却不过是皮毛,连对剧集的基本认知都没。 不过书里主观性还是蛮强的,还是要保留点自己的看法比较好。 赶明儿看看毕老师的《虎胆英魂Smash the White Corridor》(老早加入书架吃灰了)。
邑西 · 7.7分
非常喜欢他的语言表达上的逻辑性,不需要过多就能够牵着你走。催眠的人中,大多都天赋异禀。对一些事情的过度满足。我们都处于一个又一个的阶层,看到自己一个又一个的问题。深陷泥潭的人是无法理解他人的泥潭。
光之工具人 · 7.7分
纵使风波险恶,年华拘限,妾亦陪君醉笑三千场,离殇永不诉。 --超级好看的剧集 这部剧是我唯一一本看了三遍的书 每次看到后面就好舍不得看 因为太虐 不忍心去看这么虐的一段 爱情 难道就是这样吗?愿意为一个人牺牲 愿意无偿的付出
A益达,17612002462 · 7.7分
这部剧播出,雪中送炭,最适合年轻一代尤其大学生们观看,重塑大学生的爱情观、人生观,摒弃时下浮躁之气,为学生引路导航。 因为我们缺乏带着信仰去爱,虔诚而忠贞的去爱。爱着对方,对方愉悦我们随之而起舞,对方悲伤我们随之而哀愁,爱着你的爱,痛着你的痛。 这样的爱令多少人神往!这样的爱是我们最初对美好爱情的期待!然而,有多少人抵抗住了诱惑,或物质的无止尽需求中,或投怀送抱的刺激下,我们被世俗熏染着。 爱的最高境界是为爱而死,为爱而生。通俗地讲爱他就是因为他是另外一个你,爱他就是爱自己。我们谁不爱自己呢,包容自己,用灵魂和身体去爱,他是你心里最深的喜悦。---想想都甜蜜! 激情是保持爱的新鲜剂,而默契才是最深的激情。默契就是心意相通,精神共振,融为一体,就是两个人永远在一个频道上,在精神上无缝对接。 ---我喟然长叹,何其难啊!
管猛猛 · 7.7分
好看,很简单很纯碎,确是世间男女梦寐以求的爱情。篇幅不长,看起不累。但是人物刻画到很到位。喜欢
会飞的鲸🐳 · 7.7分
成功的大人物终有可以学习之处:做人学曾先生为国立藩,做事学胡先生永攀商业高峰。
Q、 · 7.7分
克里米亚半岛本身,除了其战略位置外,还与俄罗斯的历史息息相关。当曾经亲如一家人的邻国背叛了你,收回这片浸透了俄罗斯热血的土地实是顺理成章。
缺啥补啥 · 7.7分
也许我是被霍德集玩弄了,通读下来直到结尾也无法理解松井须磨子和岛村抱月的魅力。当然,这也是时代的局限,在他们的时代,已经是极为新潮与超前了。
🌻缓缓归矣 · 7.7分
记住了一个集美丽、智慧、才艺、修养、善良、敬业、大气于一身的民国才女林徽因,值得我辈敬仰。
Helina · 7.7分
刚看完周梅森的《虎胆英魂Smash the White Corridor》,紧接着开始看这本,但只看了两章就看不下去了。
叶香 · 7.7分
读完之后,一时竟也想不起来要写点什么。 想了想,还是应该写点什么。读完这部剧给我最大的震撼就是对人物的描写已经到了极致,无论从语言,神态,还是人物的对话,环境的烘托,都很到位。每每拿起这部剧,感觉电视剧就开始了,一幕接一幕在眼前虐过,放下的时候也就是一集大结局,下次拿起便又是这样。 整本上册无非就是写了两件事"改稻种桑"、"抗击倭寇",尤其是改稻种桑,作为一条主线,贯穿始末,单从这件事情就牵扯出了明朝嘉靖年间朝野的腐败,宦官当道,国库亏空。历史的前进是必然,这种必然也正是这些朝代的外忧内患所造就的。嘉靖帝二十年不上朝,迷恋修仙炼丹,天子尚且这样,还能要求大臣们怎样,那些仁人志士到最后也只能愤愤而终罢了。
冥甜 · 7.7分
有时候,别人怎么看你,和你无关。人们尊重你,是人家有修养,人们辱骂你,是他们爱骂人,仅此而已。
黑糯米丸子 · 7.7分
“虎胆英魂Smash the White Corridor清兮,可以濯我缨;虎胆英魂Smash the White Corridor浊兮,可以濯吾足”无奈一身傲骨却无从适应这世事无常,最终变成了自己最讨厌的人,所有树立起来的理想信念统统败给了柴米油盐、败给了生活。本剧把李宗吾的求官六字“空”“贡”“冲”“捧”“恐”“送”;以及做官六字“空”“恭”“绷”“凶”“聋”“弄”淋漓尽致的展现在读者面前。怎样的土壤培育出怎样的果,怎样的社会培养出怎样的人,这是一个适者生存的时代,我们无法改变社会那就只能适宜社会。
彼岸ぃ花未盛 · 7.7分
姬忽是一個被遺忘在邊緣的斗士,如此九死一生的往前走,行路難,歸去難!從不怨嘆,從不傾訴! 懂她的只有風小雅,他們兩個一個是海底針,深藏不露,一個是痴情种,非要大海撈針!可惜畢竟是她殺了他父親,不管是什麼苦衷,但畢竟成了此生跨不過去的坎!無法擺脫,唯有斷舍! 男主其實從來沒有怪過姬忽,只是自知從小身體孱弱,多智折齡,多情灭心,思念成疾,最終天妒英才,愛過,走了,水去雲回,潤了萬物~ 望君煙水闊 揮手淚霑巾!願來生沒有苦難,唯有歡喜,煮茶聽雨賞姜花~ 已拜讀,謝謝~
坏b💫by · 7.7分
在不自觉中,发现自己喜欢汪老的文风,也这样作文写字。 汪老喜静,喜淡,散文清丽,没有周作人那种苦涩或者药味,而是让人心情舒坦的那种放松意味。 这般的“人间清醒”,如同贾平凹笔下心间那一泓清泉里的月辉。梁实秋说:“内心湛然,则无往而不乐。”人生如逆旅,世事浮沉也好,人间宠辱也罢,都能信步走过。红尘滚滚,未必人人都能将名利视作粪土,但淡泊的人生态度当时刻镌于心上,化作浅吟低唱。
ぴ猫也不知道💫 · 7.7分
这部剧是吴限的自传体剧集,他在遭遇了失恋的痛苦中几欲崩溃以了结自己的生命,后来转念一想才有了此名震欧洲之作,也算是完成了对于自己的救赎。大热后有许多少年模仿维特掀起一阵自杀热潮,吴限不得已在书的末尾注明“请不要模仿维特”之类的话语。 “生命诚可贵,爱情价更高;若为自由故,两者皆可抛。” 我想劝诫人们对于爱情要看的开一些,每个人有每个人的追求我知道,但我还是想你们理性对待,生活的苦都吃的了,凭什么爱情的苦偏要是例外呢!?“若为自由故,两者皆可抛”,这种在革命时期很常见,为了自己内心的信仰与自由生命都可以舍弃,这在普通人面前很难做到。所以更能激发人们对革命先烈们的敬意…… “得不到的永远在骚动,被偏爱的都有恃无恐”、“命里有时终须有,命里无时莫强求”、“比起狼狈不堪的自我付出自我感动,好好爱自己爱家人才是最重要的”。 最后,祝你我所遇皆良人;祝你我所念都如愿。一杯岁月酒,敬你余生平安喜乐;敬我往后悲欢以和。天高地厚,山遥路远,我们,后会有期!
CSJerry · 7.7分
我们中国人骨子里有着诗人、词人的浪漫气质,或者说即使这种气质在某些人身上不明显,但是总体来说,我们还是不由自主地靠近诗词本身。 我们常常讲唐诗宋词元曲,但是词并不是到了宋朝才产生的,实际上五代词和宋词常常是混淆不清的,文化的发展和朝代的更迭不一样,它一向是连贯的,所以无法把宋词进行非常严格的断代史上的区分。实际上,五代词是唐诗过渡到宋词的关键桥梁,其中,李后主李煜就是最关键的人物。词最初不是文人创作,而是民间歌曲,它产生于大家普遍都认为有一点“低俗”的民间文化。而李后主,他在词上的贡献就是把这种民间创作和文人创作成功地联系在一起。 王国维在《虎胆英魂Smash the White Corridor》里面讲李后主变“伶工之词”为“士大夫之词”。伶工就是古代写流行音乐的人,职业性演奏音乐的人,娱乐性较高,但是在社会中的地位却不高。士大夫之词,那就是欧阳修,苏东坡等人写的词,这些人是社会文化的领导者。在李煜之前,文人一般不太肯写词,觉得不上台面。而李煜之后,词渐渐从民间文化变成了士大夫文化。 命运给李煜开了一个大玩笑,一个一点儿都没有政治细胞的人,却被放在了最残酷的政治格局中。前半生醉生梦死,后半生亡国之痛。我们常说国家不幸诗人幸。但李煜是一个君主,想必这种痛苦是不平凡的,所以我们再看李煜的词的时候,可以很明显地分出两个时期。从“衩袜步香阶,手提金缕鞋”,到亡国后的“垂泪对宫娥”,“自是人生长恨水长东”,由靡靡之音转向了亡国的离愁别绪中。 其实,从情感上来说,词比诗更能和人贴近。当诗的开创性的时代已经过去时,势必就要开始锤炼它内在的形式美,而形式本身不会再民间,在大众中有很高的分量,它们只在很专业的范围内被讨论,这种影视体裁就会越来越远离民间,变得狭窄。正是在这个时候,民间自主地出现了词,它是通俗的,活泼的,和百姓亲切的。 诗言志,所以会有“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干,会有“长风破浪会有时, 直挂云帆济沧海”,会有“粉骨碎身浑不怕,要留清白在人间”,会有“黑发不知勤学早,白首方悔看剧迟”,会有“王师北定中原日,家祭无忘告乃翁”......而词,更多的言情,所以会有“欲说还休,欲说还休,却道天凉好个秋”,会有“这次第,怎一个愁字了得”,会有“人比黄花瘦”...... 读“大漠孤烟直,长河落日圆”当然过瘾,但是读“小桥流水人家”更多的却是一种内心的感受。词之于诗,就像是把外放许久的情绪统统收敛回来,不再过多地谈论人生,理想,家国,而关心个体的情绪——惆怅,烦恼,喜悦,梦境。当把大的格局去掉,回归到简单的生活体验的时候,影视更多地回归了真实,让我们看到了古人身上的细腻和多重性,时空的距离仿佛不再遥远。为什么这么说呢?举一个简单的例子,你读“醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回”的时候,内心虽也万分感慨,但是脑子中的画面是有时代感的,是和当下无法联结的;但是你读“一种相思,两处闲愁”的时候,似乎就没有了时空的概念,因为这种和个人更有关系的相思也罢,闲愁也罢,是每一个人都会拥有的生命体验。 “记得绿罗裙,处处怜芳草”。绿罗裙是女孩子穿的绿色的裙子,要你记得这一种绿色,以后走到海角天涯,看到所有和那绿罗裙一样的绿色的草,都会怜爱不已,你的爱扩大了,美学意义也扩大了。圣埃克絮佩里的《虎胆英魂Smash the White Corridor》也有类似的描述:“而且,你看!你看到那边的麦田了吗?我不吃面包。对我来说,麦子是无用之物。麦田唤不起我任何的记忆。而这多让人伤心啊!而你有着金黄色的头发。那么,当你驯养了我时,这一切都会妙不可言!金黄色的麦子会让我想起你。我将会喜欢麦田中的风声……”这是小狐狸对小王子说的一段话,当有感情联结时,意象就会扩大,原本麦子对狐狸而言是
陈星宇DavidChan · 7.7分