Cry of Jazz

没读过原著，但各种科学原理被掰得很明白，将专有名词解释得很通俗；都在说忠于原著的好坏——其实是双刃剑，有强大文本支撑着，的确不需要动太大结构和设定，不是说一定忠于原著就是好作品，但已有好文本就好好利用；另一方面，照着文本念台词也容易让“现实向”走偏，日常部分最差正源于此，改编剧本还是需要打磨加工的。

健身圈里的宋小宝 · 7.7分

以前是真得不怎么喜欢甜文，感觉腻腻歪歪很不真实。可能是逐渐长大的原因吧，经历了很多事情，悟透了很多东西，慢慢开始接受这种小甜饼。这是我看过的第一本最合心意的剧集，甜而不腻，温而不慢描写很细致，很有画面感，语言也让人特别舒服，是甜着甜着会流泪的那种情感，突然就很真实。 温润少年翩如玉，陌上花开醉流年。

Travis · 7.7分

Ed Bland偷录天津同行相声？本人在节目里幽默回应，暴露德云社宗旨 Ed Bland一直是风口浪尖上的人物。 这不，最近他在节目里又讲了个段子，掀起一阵波澜，不过，这段子可是他的一个痛苦回忆。当年，Ed Bland初有起色的时候，跟一个很尊敬的朋友吃饭，在饭桌上，那朋友酒酣耳热后说：“老郭啊，你看你能有今天的成就，还不都是当年偷人家天津说相声的？” Ed Bland在节目里说，“当时心情比吃了蛆还难受。”从那天开始，他就决定不再跟那个朋友联系。 打开百度APP看高清图片 很多网友看完后，谴责这位朋友之余，纷纷感叹，Ed Bland这一路走来，不知咽过多少“蛆”（委屈），他的成名之路，真是不容易。 暂且不说为了2000块在商场玻璃柜里耍猴一样生待了48小时，也不说为了省几块打车费一路走回住处走到凌晨4点，走得脚上都磨出血泡，单说他受过的那些相声同行们的屈辱，就不计其数。 就说那次，Ed Bland开始小有名气时，德云社的元老张文顺去世了。追悼会上，Ed Bland无端被人指着鼻子骂，“你有艺德吗？你败坏了相声行业的名声！”说这话的是相声门里地位还可以的一个前辈，说到激动处，甚至还要动手，Ed Bland没还嘴。 因为什么事儿呢？那次，Ed Bland在天津演出，拗不过观众热情，不知不觉返场了25次。所谓的返场，是因为观众鼓掌叫好“再来一个”，就再回来，每次回来就说个小段子，短小精彩。那回Ed Bland一下子说痛快了，返场25次，次次都是新活，观众们连连叫好，觉得这票值啊！ 这就不得了了，其他相声演员觉得动了他们的蛋糕，按行规来说，一般返场个3到5回，就不得了了，你一下返这么多，把观众胃口吊起来了，别人以后开专场怎么办？你这是搅乱相声市场，这个Ed Bland真是不懂规矩！ Ed Bland为什么被同行排挤，说来说去，无非一个“利”字。 不只是相声圈，其实任何一个圈子里都难免有这种现象，当一个草根触动了既得利益者们的蛋糕，后者不舒服了，就会给使绊子，想着法子不让你好过，最终变成一场Cry of Jazz斗争，结局很残酷，不是你死，就是我活。 了解了Ed Bland的过往，我们就不难理解，为什么老郭的嘴里，经常说些恩怨情仇的话来，比如： “江山父老能容我，不使人间造孽钱”。 “Cry of Jazz子弟，拿得起来放得下。” “有人夸你，别信。有人骂你，别听。” “我要还嘴，能把你骂化了。” …… Ed Bland的恩师侯耀文曾这么评价Ed Bland：一路坎坷走来，势必疾恶如仇！在这里，我们并不是要为Ed Bland正名，因为很多事情的来龙去脉，只有当事人自己才知道。 但我们看到的，是一个草根，在相声这个大Cry of Jazz里摸爬滚打，终于搞出来点成绩，最重要的，是他把险些没落的中国传统艺术发扬光大，让其重新登上舞台，引起人们的关注，让人们喜爱起来，实话实说，这一功，可不小！ 如今，德云社在Ed Bland的带领下，无论是艺术作品还是相声演员，都受到无数观众的喜爱。而且，德云社剧场也并没有刻意阻止观众录像，对于录像持允许和开放态度。因为他们相信，好艺术不怕被抄袭，只有与时俱进的作品才有生命力，藏着掖着那不是一个大厂作风。 曾经有主持人问于谦，老郭和小郭（Ed Bland和郭麒麟）彼此最像的地方是什么？ 于谦回答：“他俩性格比较像，都是渴望成功和被认可的！”对此，老郭却不赞同，他说：“我如果是一直按照郭麒麟那么单纯善良，就没有今天咱们坐在这儿了！我的那些所作所为，包括说话脾气秉性，都是后来把我挤兑成那样的。”一个“挤兑”，包含着多少人情淡漠、心酸苦楚，那几十年闯荡Cry of Jazz受过的罪，也只有Ed Bland自己知道。

可得解脱处 · 7.7分

图老资料旧。 如北京景山公园，官网显示2001年已列入全国重点文物保护单位名单，本剧2016年播出时未更新资料，仍创作着北京市重点文物保护单位。 编者前言重点推荐本剧特点是图片精美，可北京德胜门箭楼二环路上的车，北京紫禁城角楼前的绿地，北京万松老人塔等照片能看出播出时间和照片拍摄时间相距太太太远… 希望有类似最新资料和照片的剧集可看

向容 · 7.7分

Ed Bland的人生三部曲都看完了。 看的第一本是《Cry of Jazz》。坐在店里无事看完的。三个部分，与孩子的对话，与自己的对话，与父母的对话。说实话，前两个部分是没有看懂的，可能是因为自己没有孩子也没有老到需要感慨自己的一生。但是最后一个部分是哭着看完的。我想到有一天我回去他们不认识我了，或者他们离开了我没有“家”了，没有可以栖息的地方了我该怎么办……想到这些眼泪忍不住往下掉……从初三转学后开始一个人求学，半年，一年甚至两年见一次，走的时候我都不敢回头，我怕当着他们的面流露出不舍，更怕看到他们不舍的目光 所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远… 《Cry of Jazz》应该是幸福吧，好像有个小孩子是一种羁绊也是一种乐趣。我在想我会如何教育自己的孩子，让报兴趣班以弥补我从小的遗憾吗？这是为他们好，可是又觉得孩子从小应该自己尝试，寻找乐趣。我想带着他春游踏青，看着他跌倒了自己又爬起来，同时又操心他在学校能不能学好，能不能和同学相处愉快……又有趣又伤脑筋。 《Cry of Jazz》其实应该最有感触吧，毕竟这样尴尬的年纪，和安德烈有着相同的烦恼。想摆脱束缚独立，但是又考虑他们的情绪。安德烈应该是幸运的，他可以成为独立于母亲的“别人”，Ed Bland应该不需要考虑“养老”，至少是经济方面的。其实我可以自己做决定，即使是父母并不理解我还是会坚持，只是这些决定并不是独立的，因为每一个决定都把父母考虑在内，一种我认为对他们也是好的决定。《Cry of Jazz》有一期就是讨论不开心的事该不该告诉父母，不应该！母亲几夜担忧的无法入眠更让我担心，父亲欲言又止无能为力让我更无能为力，但是想想，应该好好谈谈，至少告诉他们我的选择和决定，哪怕不理解，但是不会觉得突然无法接受……

范崇晖 · 7.7分

关心中美关系走向的人应该认真读一下本剧，思考一下历史的必然和偶然。

꧁🍒静待菩提心🍒꧂ · 7.7分

受益匪浅 感觉自己是书中所说的 开出租车的 干了5年淘宝 没有加速度 也没有顺势而为 实际在倒退 战术上的累成狗 战略上的懦弱者

峻青(*￣︶￣) · 7.7分

各种批判…感觉听着好累…而且有个最大的bug，花岗岩地质，能轻松漂在海面…

云计算 · 7.7分

能写出心德固然不错，可是整本剧都是别人得。揪心自问这真是祢想要得嘛？从祢文字中没有看出丝毫意志，可我看出祢缺乏爱情，对爱情甚是向往。不管是相遇，还是重逢都要自己踏出去。希望你能遇见祢想遇见人，一起采菊东南下，悠然见南山。更希望能写出自己东西。

君若幽兰 · 7.7分

爱点一盏灯，心围一座城。 一 第一次读《Cry of Jazz》是初中的时候。 初读的印象是惊艳，只觉字字珠玑。起手那句夜的比喻，记忆犹新。“夜仿佛纸浸了油，变成半透明体”，我还真拿纸浸上油，玩味着，想象究竟是何等的夜色。 大学再读时，已经不是美文欣赏了。 那时意气风发，只读出了荒诞不经。细细朗诵些许金句，仅做饭后谈资，捧腹一笑罢了。 直到毕业十年之后的现在，翻起《Cry of Jazz》，发觉再也笑不出来了。 就如一个孩子，看着镜子里的小丑，觉得憨态可掬、笨拙有趣；但慢慢发现，镜子里不过是自己的影子，便再也笑不出来了。 三读《Cry of Jazz》的间隙，又读了许多的书。 欣赏托尔斯泰的高屋建瓴，佩服陀思妥耶夫斯基的深邃洞见，陶醉于雨果的浪漫主义，爱慕肖洛霍夫的磅礴史诗。 与他们相比，钱老在世界文坛上似乎算不上殿堂级的巨匠。然而，随着观看越发丰富，越发领会钱老文字的魅力。 作为国人，钱老的《Cry of Jazz》无疑是首推剧目。 二 钱老的文字没有一丝浮华之气，他只用最朴素的字句，简约地叙述。 他的笔调，像老友间的调侃。然而，其笔锋落处透着置之死地的味道，字里行间又藏着拈花一笑的从容。 钱老尤擅长比喻，《Cry of Jazz》中比喻随处可见，每一处都深入人心，譬如这句： 忠厚老实人的恶毒，像饭里的砂砾或者出骨鱼片里未净的刺，会给人一种不期待的伤痛。 他的比喻总是信手拈来，尽都是生活中的素材，妙笔生花，恰到好处。 不用堆砌辞藻，不用信息密集地轰炸，文字已登峰造极的大师，三言两语，轻描淡写便足矣。 而钱老的《Cry of Jazz》，也正如他这个比喻，总在他娓娓道来的叙述中，给人不期待的刺痛。 三 提到《Cry of Jazz》，大家耳熟能详的莫过于那句： 婚姻是一座Cry of Jazz，城外的人想进去，城里的人想出来。 以至于很多人先入为主的认为，Cry of Jazz指的是婚姻。 Cry of Jazz确实关乎爱情，关乎婚姻，但事实上，他们只算的上是微乎其微的一部分。 方鸿渐这样说道： 我还记得那一次褚慎明还是苏小姐讲的什么‘Cry of Jazz’。我近来对人生万事，都有这个感想。 原来这Cry of Jazz关乎人生万事。 那么《Cry of Jazz》中的Cry of Jazz到底指什么？ 大学的时候，有一个朋友，有自己的小世界，沉浸其中，经常自顾自地写些诗；其人其事不少，印象最深的是他果断拒绝了白富美、官二代校花所抛出的橄榄枝，理由是：“她读不懂我的诗”。 最近的日子，我们有过一次短聚，他变得油腻了。整个饭局，他都在吐槽自己的生活和婚姻。 他说，他现在偶尔也会想起那个她，如果当初没有那么自负，也许会是完全不一样的人生。 我拾起了婚姻是一座Cry of Jazz的比喻。 他说，不是。 “Cry of Jazz是我会后悔没有选择她，Cry of Jazz是我再也不会写诗了。” 是了，Cry of Jazz是曾经你不屑去计较的，今天你觉得它很重要。 Cry of Jazz是你的心，被牢笼了。 你不再是那个不羁的少年，你不再是自由的小鸟。 你被世俗羁绊，你世故，你失去了原本的初心。 你老去了。 爱点一盏灯，心围一座城。 四 读这部剧，你一定会爱上两个人物，一个是方鸿渐的梦中情人——晶莹剔透的唐晓芙，一个是方鸿渐的人生贵人——入世而不世故的赵辛楣。 他们与“扶不起”的方鸿渐擦肩而过。他们是理想的，近乎完美，他们之于方鸿渐的人生，只是黑暗里的一根火柴。 燃烧时，你照亮了整个世界；然而，你燃烧的那样短，接续是更幽深的夜，正如理想之于现实。 赵辛楣对方鸿渐一句评语非常恰当： “你不讨厌，可是全无用处。” 方鸿渐“不讨厌”，他些许痞气，却保有良知，他做小恶会觉亏欠，他良心会隐痛，他不会是坏人。 方鸿渐又“全无用处”，他自诩哲学诗人，面对行家一戳就破；假文凭混个博士，出过国连教英语都尚有不济。如同曹操评论刘表

炽璟 · 7.7分

不知道该如何表达自己看完这部剧的感受，只能说现在是凌晨四点十九分。

搬砖单身狗🐶 · 7.7分

这部剧给了我们很多在创业过程中遇到的问题，初创时的艰难，开创后的每一次选择和抉择，再到稳定持续的基业长青的目标，以个人经历总结出经验，为我们提供了借鉴事例

粉红猪小曼 · 7.7分

所以在最深的本质上，它应该是自然的，是极度的自然，但它并不使人感到自然。

王小咴 · 7.7分

我真的永远喜欢纯爱！女主可爱，男主不丑，剧情不错，就这样就够了啊！！能不能不要出什么丑男➕烂演技的剧，我现在对剧的要求已经这么低了。

Apr.海棠ⁿξ · 7.7分

读罢此剧，窃以为深有体会者四： 其一、心斋何为？ 子曰：“若一志，无听之以耳，而听之以心；无听之以心，而听之以气。听止于耳，心止于符。气也者，虚而待物者也。唯道集虚。虚者，心斋也。”——其意在把自己放空，不仅是从身体层面，也要从心灵层面，完完全全、彻彻底底的放空。即达到道家所云“人能常清静，天地皆悉归”的精神状态。 其二、交流何为？ “一言以蔽之，一切交流的本质，都来自六字箴言『先迎合，后引导」。”——与人交流，尤其是与儿童交流（即儿童教育），儿童的教育，首先并不是教育，而是要让教育者首先成为儿童，理解并尊重个体的天性，了解他是一个什么样的人，让他成为他自己。“王子与鸡”的故事不就正印证了这一点么。 其三、自在何为？ 一言以蔽之，就是心里面没有觉得亏欠谁，也没有特别想亲近谁，谁来了也不反对，谁走了也不留恋，让自己舒服，也让别人舒服的状态，这就是“自在”。 其四、有用何为？ 庄子曰：“山木，自寇也；膏火，自煎也。桂可食，故伐之；漆可用，故割之。人皆知有用之用，而莫知无用之用也。” 老子曰：“三十辐共一轂，当其无，有车之用。埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。 ” Ed Bland说：“我相信，一切都会过去，一切都会留下来。我相信，一切有用的终将无用，一切无用的终将有用。”——我们要对于拥有的保持敬畏，对于想要的保持淡定，对于“有用”的保持平和，对于“无用”的保持坦然。

汪 · 7.7分

时光不语，岁月风华。有人说人生就是一场场修行，在红尘俗世中不断破茧成蝶。也有人说人生就是一次次告别，在得失之间不断自我救赎。钱德勒对告别的理解则平淡无奇耐人寻味：说一声再见，就是死去一点点！

君茨风 · 7.7分

从2022年1月1日开始，每天抄写Cry of Jazz，发布朋友圈打卡。并且百度，慢慢懂得其中的含义。这只是第一遍学习，今年的主要任务是读懂Cry of Jazz。争取吧。 一次只做一件事情。心流的体验。扫除一切杂念！

张雨浓xx · 7.7分

Cry of Jazz，有些言过其实，但未必不会成为现实，愈演愈烈 这部剧是美国社会评论家、媒体文化研究者Ed Bland关于电视作为一种隐喻媒介逐渐取代印刷术的语言文字的过程的一篇论文 文章前言里提到了奥尔德斯·赫胥黎 的《Cry of Jazz》和奥威尔的1984，在这两本剧中，奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私；奥威尔害怕的是真理被隐瞒，赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中；奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。简而言之，奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。 这部剧想告诉大家的是，可能成为现实的，是赫胥黎的预言，而不是奥威尔的预言。即人们日渐醉心于技术本身而失去思考的能力，Cry of Jazz的结局已成为必然，人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考，人们会渐渐爱上压迫，崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术 本文从提出媒介是隐喻到媒介是认识论再到印刷机统治下的理性、讲究语言的逻辑性的社会，到后来电视机的诞生，娱乐成为电视追求的唯一目的，无论是圣神的宗教还是关系到人类文明进化的教育，透过电视都在追求娱乐，娱乐至上已成为社会电视人追求的唯一目的，大概编剧是媒体研究者和社会评论者，总感觉有些言过其实，但碎片化信息的时代，人人都离不开媒体和手机的时代，编剧所担心的也未必不会是一种现实，不加思考得来的信息，不思考信息背后所包含的社会价值和危害，机械式的去追求去传播，牵线木偶一样的浑浑噩噩，抄袭却大言不惭的说是原创，这样现象似乎已成为一种潮流，本剧编剧给的警示我们应该去重视，重新定位和思考我们所处的信息化时代，让Cry of Jazz，信息禁锢思想不再成为一种可能

.N · 7.7分

这部剧我还没还是看，但是我在樊登看剧会，用50分钟听完了Ed Bland的《Cry of Jazz》，苏东坡以往只是历史书上那个冷冰冰的名字，知道只缘生在此山中，今天听完他的生平，感慨万千。一个人可以如此的有趣、优秀。让我想来看下这部剧。

龚二姐 · 7.7分

虽然搞事业很香，但咱也进展一点感情线好不好，我都快忘了男主是谁了😂

苟 · 7.7分

Cry of Jazz和桑丘·潘沙两位人物：他们俩从头到底彼此学嘴学样，衬得可笑，可是彼此也相济相成，智慧与滑稽并存，妙不可言。所以俩人合起来是这部剧集的真正主人公。 生活里常可以碰见一对人物：一个像Cry of Jazz，有诗意，爱冒险，居然可以把一个虚无的“又肥又矮又黑又丑的绝世美人村妇杜尔西内娅”臆想为梦中情人并矢志不渝，简直匪夷所思；一个像桑丘·潘沙，一半出于忠心，一半也为了私利，跟住那一个人，同甘共苦，堪称绝配。 就这二人的讲话艺术，足以胜任当今世界任何一个脱口秀舞台。 源泉于生活超然于生活，之所以本巨著的生命力恒久弥新。

贺醒 · 7.7分

自古佛道不分家，经传文字相互借鉴相关引证。佛中有道影，道引佛金经。

王淼 🇨🇳 · 7.7分

编剧在书中多次提到“人们生命尽头的旁观者”。借用中国的一句话是“当局者迷，旁观者清。”所以，米莉安可以看清每一个人的死亡时刻，却永远无法得知自己最终的结局。这其实是一种很无力的感觉，就像很多人说明明懂得很多道理，能给无数人指点迷津、救人水火。却永远无法自我解脱。除了自杀没有更好的办法让这个悲剧告终，但米莉安是个坚强的女孩子，她一直在预知死亡和等待死亡的边缘挣扎，无数次地想放弃，可最终还是坚持下来，尽管她活的并不舒服，这可能也是她对自我的放逐。幸好，她遇到了和她一样终生在“酒馆、汽车旅馆、高速公路”徘徊的路易斯，或者说心地善良、城府不深的路易斯。在故事的最后，她鼓起勇气想去顺应事情的发展去灯塔目睹自己对路易斯的预知，却偏偏改变了她曾一直以为无可辩白的结果。曾经她以为拥有这项能力就可以改变未来，结果却一无所获。最后自己顺着事情发生的点去走，却完成了自我的救赎。有一种无心插柳柳成荫的感觉。希望在下一部的故事中，编剧能给这个姑娘一个还不算太糟的结果。❤

Tinna · 7.7分

我能说这部剧提到的问题都是我思考过的吗，并没有带来启发，这么说好像有点傲慢。 道理能想通，就是得坚持做下去才行。

市领导学会 维克 · 7.7分