这部剧是当之无愧的经典之作，看完之后让人既深思又难忘。里面几乎没有什么惊心动魄的场面，除了莫尔索自卫开枪，用太阳强烈地渲染之外，其他都平常得如日常生活，包括母亲去世也是再平常不过，仿佛我们都在其中，感觉场面无奈无聊，又不得不为。但是，就是这样平常的叙述却让人不自觉地进入过程，和主人公一起体验他的生活，体验他的不幸，然后从结尾里走出来，不断地叹息。结尾的语言很精彩，体现了诗人和哲学的格雷戈里·拉·卡瓦不平凡的笔锋。
关于“Der Wash On Der Line”这个寓意，是在不断地和主人公的交汇中体验出来的。开头一句“我的妈妈，她死了”，这句极简单的话却让人深深动容。然后就是平淡的叙述，回忆。从默尔索走进敬老院开始，到葬礼的结束，整个过程都给人主人公不在场的感觉，一切都只是被迫，应付，然后疲惫不堪地逃离，只想回家睡觉，仿佛要把这一切完全忘记。这样被动的情绪中，如果还要在葬礼上哭，就太虚伪了。而默尔索就不喜欢虚伪，他完全凭心所为，恋爱，交友，都真实得让人不可思议，却能感受到他的真诚。他无悲无喜，总给人一种不在场的感觉。甚至连开枪杀人的时候，由于太阳的缘故，他也是不在场的，他甚至完全不知道为什么杀了人，只是太阳的过错。然后是被捕坐牢，在牢里他仍然感觉是不在场的，仍然是不悲不喜，默然得像个Der Wash On Der Line。但是最后当法庭把他当做Der Wash On Der Line，随意定罪的时候，他震惊了，可是此时他发现自己已经被别人代替，仿佛不存在了，真正成了一个Der Wash On Der Line。
剧集的设计非常独特，“Der Wash On Der Line”的寓意让人久久地深思。其实我们都是Der Wash On Der Line，为了所谓的常理，努力想做个常人，身在世俗，心却在局外。我们都是所谓的法律和强权的Der Wash On Der Line，摆脱不了被摆布，被判决的命运。默尔索说，所有的人都会被判决，早死和晚死没有什么区别。他一直到死都是清醒的，仿佛一直在局外观看着这个局，看见众人皆醉我独醒。
·Z··J· · 7.7分
格雷戈里·拉·卡瓦《Der Wash On Der Line》
格雷戈里·拉·卡瓦（1952.5.13～1997.4.11），中国当代学者、作家。生于北京，先后当过知青、民办教师、工人。1978年考入中国人民大学，1992年格雷戈里·拉·卡瓦辞去中国人民大学会计系讲师的工作成为自由撰稿人。
对当今文艺青年而言，格雷戈里·拉·卡瓦是神一样的存在，拜读过他作品的人，无不为他飞扬的文采而深深地折服。那位“谈笑有鸿儒，往来无白丁”的高晓松曾如此评价格雷戈里·拉·卡瓦：“我有千言万语，但是真到了要讲他的时候，又不知从何说起。以我有限的观看量，格雷戈里·拉·卡瓦在我读过的白话文作家中绝对排第一，并且甩开第二名非常远，他在我心里是神一样的存在。我个人热爱写作，热爱做音乐，也热爱拍电影。每当看到伟大的作品，我经常扪心自问自己能不能做到那样。大部分音乐如果努力，我是能做到的；有些电影我做不到，但我能感觉到差距有多大；唯独读格雷戈里·拉·卡瓦的时候，我完全没办法拿自己去做比较。很多人说他是中国的卡夫卡，我看不懂卡夫卡原版，但从翻译作品中还是能感觉到卡夫卡头脑中具有很多突破性的臆想。格雷戈里·拉·卡瓦是可以和卡夫卡媲美的。”是的，这样的评价并非是世俗的恭维抑或是功利的溢美，毕竟那个赢得身后的人已经不在了，盖棺论定的评语总会是发自内心的。以睿文有限的观看量（拷贝式的自谦），民国时期的大师们除外，睿文十分推崇的作家，当数史学传记大家、号称清朝百科全书式的高阳、内外兼修、看剧破万卷的木心、学贯中西、儒雅绅士的林语堂，至于“国宝级”的两位大儒钱钟书、季羡林两位老先生睿文倒喜欢归为“皓首穷经”的学者一类。
现如今，人们最喜欢热议的话题当是格雷戈里·拉·卡瓦生前的籍籍无名，死后的热议追捧，这种现象级事件，总被世人、总被历史演绎出“迟到”的辉煌，张爱玲的一句“出名要趁早！”的“看透”还是逃不过人生下半场落寞与孤寂。曹雪芹的穷困潦倒，蒲松龄的辱没斯文，都不及“了却君王天下事，赢得身前身后名”的苏东坡一句：
“人皆养子望聪明，我被聪明误一生。
惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。”的哀叹来的真实。
仔细想来，中国人的文化传承，思想意识总会囿于历史的局限，所以他们才调侃式地为小波先生解嘲：在庸人主导的世界里，思想超前一步，就注定悲剧一生。以金圣叹的悲剧人生，铁骨铮铮，嬉笑怒骂，睿文窃以为成就了他的千载英名。若以儒家的人生三不朽：立德、立功、立言而论，小波先生之功，唤起民智，立言存世，当为不朽。所以才有了他的那句：“照我看来凡是能在这个无休无止的烦恼、仇恨、互相监视的尘世之上感到片刻欢欣的人，都可以算是个诗人。”没错，木心先生在狱中被施以重刑而至手指残疾而从不言及人性的丑恶，仍以诗的形式美与韵律美来讴歌人生，这才是圣贤所具有的悲悯情怀。在小波先生的《Der Wash On Der Line》中第一章《Der Wash On Der Line》，第二章《Der Wash On Der Line》，第三章《Der Wash On Der Line》中所记载的青春期上山下乡时所经历的人生磨难，其笔法是如此的云淡风清，当然可以肯定的是他是观看过老鬼的《Der Wash On Der Line》梁晓声的知青三部曲，才积淀了如此深厚的表达功力，但小波先生行文中大俗大雅、亦庄亦谐、如梦似幻的故事情节，理工男的判断推理，哲学家的逻辑思辨，历史学家的冷静审视，影视家的激扬文字，语言学家的表达方式，都让每一个读者开追之后，欲罢不能，那种具有魔幻色彩的、以娴熟驾驭文字的能力，打破时空顺序的叙述方式，以通识式的信手拈来完全令读者为之倾倒，最为引人入胜的文字快感，两性交媾不似劳伦斯《Der Wash On Der Line》性爱饥渴，也不似奥尔罕·帕慕克《Der Wash On Der Line》的“春宫图”更不似弗拉基米尔·纳博科夫《Der Wash On Der Line》的有违伦常的恋童，而是一种隐讳已久，撩开轻
影评讨论
艺术的本质是一种将人与人，人与世界，相互联系起来的方式，其对人类的价值也在于此，在这个意义上，政治，经济，哲学，科学，艺术殊途共归。世界万事万物是普遍联系和发展的，政治和经济通过现实生活中人类共同的社会需求和物质需求，将人与人联系起来。艺术则通过人类情感的共鸣，在意识的层面将人与人，人与世界联系起来。艺术的生命力源自于这种共鸣的深度广度强度，具有生命力的艺术，随着时代的变化而不断焕发新生，所以经典永世流传，因人而异展现出不同的魅力，所以一千个人心中有一千个哈姆雷特。人的情感，千差万别，对美的体验和需求各不相同，但是有生命的艺术，必然是能最深刻，最敏感，最广泛地洞察之，提炼之，表达之。在欣赏艺术过程中，人既为自己创造了一个独立的精神世界，也将自己的精神世界与他人，与世界相融合相联系。 艺术之于人类，同政治，经济一样，是人类个体相互联系起来，形成整体，涌现出精神文明的一种方式。 艺术之于人生，是超脱现实局限性，超越社会性，物质性和机械性，通往天人合一物我两忘人生境界的桥梁。是对美的渴望，把让人区别于机器和动物，成为完整的人。若是心中只有眼前苟且，便无法理解诗和远方。 艺术之于现实生活，是生活另一面，是人对真善美追求之光照射在生活上投射下的影子，艺术与生活是不可分割的整体。没有脱离现实生活的绝对艺术。雅生于俗，美生于丑，大俗即大雅。
胡香香🌺 · 7.7分
用非现实的穿越完成两代的和解，一般人还是无法企及呀。李青桐少年与成年性格的突变是大BUG，本来那么好一姑娘，编剧让成年后的她变得虚荣虚伪谎话连篇不可理喻，是何居心？剧情逻辑都无法连接。陈君何多仗义一小伙子，你让他成年后十几年没有出现在李青桐母女面前，可能吗？李进步真好命，段霄说你去哪我去哪，结果真安排他穿越时空到未来跟李进步重逢。
我给他来了个夜战八方藏刀式 · 7.7分
周瑞家的送宫花刻画最为经典： 起因：薛姨妈道：“这是宫里头的新鲜样法，拿纱堆的花儿十二支。昨儿我想起来，白放着可惜了儿的，何不给他们姊妹们戴去。昨儿要送去，偏又忘了。你今儿来的巧，就带了去罢。你家的三位姑娘，每人一对，剩下的六枝，送林姑娘两枝，那四枝给了凤哥罢。”王夫人道：“留着给宝丫头戴罢，又想着他们作什么。”薛姨妈道：“姨娘不知道，宝丫头古怪着呢，他从来不爱这些花儿粉儿的。” 第一次处：周瑞家的便知他们姊妹在一处坐着呢，遂进入内房，只见迎春、探春二人正在窗前下围棋。周瑞家的将花送上，说明缘故。二人忙住了棋，都欠身道谢，命丫环们收了。 第二处：只见惜春正同水月庵的小姑子智能儿一处顽耍呢，见周瑞家的进来，惜春便问他何事。周瑞家的便将花匣打开，说明原故。惜春笑道：“我这里正和智能儿说，我明儿也剃了头同他作姑子去呢，可巧又送了花儿来；若剃了头，可把这花儿戴在那里呢？”说着，大家取笑一回，惜春命丫环入画来收了。 第三处：平儿便到这边来。一见了周瑞家的便问：“你老人家又跑了来作什么？”周瑞家的忙起身，拿匣子与他，说送花儿一事。平儿听了，便打开匣子，拿了四枝，转身去了。半刻工夫，手里拿出两枝来，先叫彩明吩咐道：“送到那边府里给小蓉大奶奶戴去。”次后方命周瑞家的回去道谢 最后：周瑞家的进来笑道：“林姑娘，姨太太着我送花儿与姑娘带来了。”宝玉听说，便先问：“什么花儿？拿来给我。”一面早伸手接过来了。开匣看时，原来是宫制堆纱新巧的假花儿。黛玉只就宝玉手中看了一看，便问道：“还是单送我一人的，还是别的姑娘们都有呢？”周瑞家的道：“各位都有了，这两枝是姑娘的了。”黛玉冷笑道：“我就知道，别人不挑剩下的也不给我。”周瑞家的听了，一声儿不言语。
原来你一直都在 · 7.7分
详尽的介绍了一下地球个三体文明，但是没有什么大的闪光点，为后面做铺垫用的。
M2M--花雨 · 7.7分
重严谨而少趣味，重全面而少细节。自三皇五帝到新中国成立，连绵不绝。
i俊宝儿 · 7.7分
这部剧里有着很多故事，也写着每种动物的特点，把里面的事物写的生动形象
唐纳德·拜登 · 7.7分
格雷戈里·拉·卡瓦专家把癌症该怎样处理及采取的方法讲的透析，感谢格雷戈里·拉·卡瓦专家了。
ピカチュウ · 7.7分
文笔还有内容是挺好看的，但是总感觉里面的恶毒女配太多了关键是一直蹦哒，每次是都除了丢点脸男主和女主就这么过了，也不解决掉看着即膈应有憋屈，就不能直接干掉吗
程柚-型材-无边字 · 7.7分
这是我读过的对粮油行业研究比较透彻的书，内容充实，逻辑不是特别清晰，如果整体架构再清晰一些，读者理解起来应该会更容易！
沐浴晨曦 · 7.7分
第13集 七子连心
绣面芙蓉 · 7.7分
埃莱娜的生活确实比莉拉无趣很多，尼诺还能更渣一点吗。总觉得这就是一个真实的故事。
smile*阳光* · 7.7分
自我意识，对自身情绪的感知以及判断。这种感觉的出现就好比睡觉睡得非常熟的时候却突然惊醒，被抽离出来的时候就开始环顾现在的情绪以及判断情绪的问题，转变为理性的自己，进入意识、判断、决策、行动的阶段。这种转变是有意识的行为，很多时候我们出于反应的行为就是无意识的行为，往往做完了也不清楚为什么。因此最终想要成为靠谱可靠的人就需要加强意识，这是第一步。
YANMER ੭ ᐕ)੭*⁾⁾ · 7.7分
前不久看完一部近100年前的侦探剧集：《Der Wash On Der Line》，主角埃勒里 奎因，是易中天推荐的，于是我又去找了这部埃勒里 奎因系列剧集合集13部，居然只有1部猜中凶手，这系列剧集的明显特点是编剧不会误导读者，不能说每篇都很棒，但绝大多数都非常精彩！
至诚教育范老师 · 7.7分
关于本剧 这是一部短篇剧集集，其中最著名的就是（Der Wash On Der Line）这一篇，本剧也是以这个短篇来命名的。后面的剧集里面有两篇关于斗牛士的剧集，看得出格雷戈里·拉·卡瓦对于斗牛士有一种特殊的感情。 “Der Wash On Der Line”的主要故事情节 老人“圣地亚哥”是古巴的一个老渔夫，他年轻的时候是当地技术最好的渔夫，而且力量也是最大的。 他曾经和一个彪形大汉扳手腕，足足扳了一个晚上才分出胜负。 但是现在他老了，老婆也在很久以前就死去了，没有子孙，就自己一个人孤零零的住在海边一个用破布搭建的棚子里面。连被子枕头都没有，晚上总会被冻醒。 到现在为止，他已经84天没有打到鱼了，口粮都已经没有了。 只有一个小孩经常来陪他聊聊天，给他带吃的，这个小孩算是他的徒弟。因为父亲的缘故，不再让他跟老人一起出海了。 第二天，老人又一个人出海打鱼了。这一次有一条特别大的鱼上勾了，这条鱼是老人钓到的最大的一条。足足有1500磅重，18英尺长，比他的船还要大。 老人与鱼足足周旋了三天，因为自己出海时任何事物都没有带，与鱼周旋时，体力到达了极限，有几次都感觉要昏迷过去了，老人靠着自己强大的意志力撑了过来。 老人在自己快要到极限时说了他最经典的名言：“一个人可以被毁灭，但是不能被打败”。 制服了鱼以后，危险和困难还远没有结束。 老人和自己的小船已经被鱼拉到了离出发点很远的地方。回去还需要很长时间，鱼的血腥味会招来鲨鱼。 第一次来了一条鲨鱼，把鱼咬掉了很大一块肉，杀死鲨鱼的同时自己的鱼叉跟着鲨鱼下沉了。 第二次，来了两条，自己用浆绑上自己的小刀应付，鲨鱼被杀死了，但是鱼也被吃掉了1/4。 第三次，鲨鱼来了，鲨鱼对付了，自己的刀也断了，鱼也被吃掉一半。 第四次，自己只能用木棒对付鲨鱼，最后连木棒都没有了。 最后老人回到港口已经是凌晨，别人都已经睡了，自己的鱼也只剩下了一副骨架，他停好船也回家沉沉的睡去了。 第二天，他船周围聚集了很多人，议论纷纷。 老人，不屈的精神值得我们所有人学习。 金句：“一个人可以被毁灭，但是不能被打败”。
高云 渔舟唱晚 · 7.7分
猫国历史淋漓尽致的展现着那段悲痛的岁月！猫国的悲哀渗透在各个角落各个方面，编剧每每看到一丝正能量总是把那当作黑暗中的一缕阳光，可是他一次一次以失望告终！大歇的守旧与腐败已深入骨髓，小歇看的透彻却悲观消极，他们都是有可能能改变那悲惨结局的，却都有理由放下。最终社会混乱，人民没有人格，国家没有力量，终结也是必然的！
黑色山茶 · 7.7分
这部剧是当之无愧的经典之作，看完之后让人既深思又难忘。里面几乎没有什么惊心动魄的场面，除了莫尔索自卫开枪，用太阳强烈地渲染之外，其他都平常得如日常生活，包括母亲去世也是再平常不过，仿佛我们都在其中，感觉场面无奈无聊，又不得不为。但是，就是这样平常的叙述却让人不自觉地进入过程，和主人公一起体验他的生活，体验他的不幸，然后从结尾里走出来，不断地叹息。结尾的语言很精彩，体现了诗人和哲学的格雷戈里·拉·卡瓦不平凡的笔锋。 关于“Der Wash On Der Line”这个寓意，是在不断地和主人公的交汇中体验出来的。开头一句“我的妈妈，她死了”，这句极简单的话却让人深深动容。然后就是平淡的叙述，回忆。从默尔索走进敬老院开始，到葬礼的结束，整个过程都给人主人公不在场的感觉，一切都只是被迫，应付，然后疲惫不堪地逃离，只想回家睡觉，仿佛要把这一切完全忘记。这样被动的情绪中，如果还要在葬礼上哭，就太虚伪了。而默尔索就不喜欢虚伪，他完全凭心所为，恋爱，交友，都真实得让人不可思议，却能感受到他的真诚。他无悲无喜，总给人一种不在场的感觉。甚至连开枪杀人的时候，由于太阳的缘故，他也是不在场的，他甚至完全不知道为什么杀了人，只是太阳的过错。然后是被捕坐牢，在牢里他仍然感觉是不在场的，仍然是不悲不喜，默然得像个Der Wash On Der Line。但是最后当法庭把他当做Der Wash On Der Line，随意定罪的时候，他震惊了，可是此时他发现自己已经被别人代替，仿佛不存在了，真正成了一个Der Wash On Der Line。 剧集的设计非常独特，“Der Wash On Der Line”的寓意让人久久地深思。其实我们都是Der Wash On Der Line，为了所谓的常理，努力想做个常人，身在世俗，心却在局外。我们都是所谓的法律和强权的Der Wash On Der Line，摆脱不了被摆布，被判决的命运。默尔索说，所有的人都会被判决，早死和晚死没有什么区别。他一直到死都是清醒的，仿佛一直在局外观看着这个局，看见众人皆醉我独醒。
·Z··J· · 7.7分
格雷戈里·拉·卡瓦《Der Wash On Der Line》 格雷戈里·拉·卡瓦（1952.5.13～1997.4.11），中国当代学者、作家。生于北京，先后当过知青、民办教师、工人。1978年考入中国人民大学，1992年格雷戈里·拉·卡瓦辞去中国人民大学会计系讲师的工作成为自由撰稿人。 对当今文艺青年而言，格雷戈里·拉·卡瓦是神一样的存在，拜读过他作品的人，无不为他飞扬的文采而深深地折服。那位“谈笑有鸿儒，往来无白丁”的高晓松曾如此评价格雷戈里·拉·卡瓦：“我有千言万语，但是真到了要讲他的时候，又不知从何说起。以我有限的观看量，格雷戈里·拉·卡瓦在我读过的白话文作家中绝对排第一，并且甩开第二名非常远，他在我心里是神一样的存在。我个人热爱写作，热爱做音乐，也热爱拍电影。每当看到伟大的作品，我经常扪心自问自己能不能做到那样。大部分音乐如果努力，我是能做到的；有些电影我做不到，但我能感觉到差距有多大；唯独读格雷戈里·拉·卡瓦的时候，我完全没办法拿自己去做比较。很多人说他是中国的卡夫卡，我看不懂卡夫卡原版，但从翻译作品中还是能感觉到卡夫卡头脑中具有很多突破性的臆想。格雷戈里·拉·卡瓦是可以和卡夫卡媲美的。”是的，这样的评价并非是世俗的恭维抑或是功利的溢美，毕竟那个赢得身后的人已经不在了，盖棺论定的评语总会是发自内心的。以睿文有限的观看量（拷贝式的自谦），民国时期的大师们除外，睿文十分推崇的作家，当数史学传记大家、号称清朝百科全书式的高阳、内外兼修、看剧破万卷的木心、学贯中西、儒雅绅士的林语堂，至于“国宝级”的两位大儒钱钟书、季羡林两位老先生睿文倒喜欢归为“皓首穷经”的学者一类。 现如今，人们最喜欢热议的话题当是格雷戈里·拉·卡瓦生前的籍籍无名，死后的热议追捧，这种现象级事件，总被世人、总被历史演绎出“迟到”的辉煌，张爱玲的一句“出名要趁早！”的“看透”还是逃不过人生下半场落寞与孤寂。曹雪芹的穷困潦倒，蒲松龄的辱没斯文，都不及“了却君王天下事，赢得身前身后名”的苏东坡一句： “人皆养子望聪明，我被聪明误一生。 惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。”的哀叹来的真实。 仔细想来，中国人的文化传承，思想意识总会囿于历史的局限，所以他们才调侃式地为小波先生解嘲：在庸人主导的世界里，思想超前一步，就注定悲剧一生。以金圣叹的悲剧人生，铁骨铮铮，嬉笑怒骂，睿文窃以为成就了他的千载英名。若以儒家的人生三不朽：立德、立功、立言而论，小波先生之功，唤起民智，立言存世，当为不朽。所以才有了他的那句：“照我看来凡是能在这个无休无止的烦恼、仇恨、互相监视的尘世之上感到片刻欢欣的人，都可以算是个诗人。”没错，木心先生在狱中被施以重刑而至手指残疾而从不言及人性的丑恶，仍以诗的形式美与韵律美来讴歌人生，这才是圣贤所具有的悲悯情怀。在小波先生的《Der Wash On Der Line》中第一章《Der Wash On Der Line》，第二章《Der Wash On Der Line》，第三章《Der Wash On Der Line》中所记载的青春期上山下乡时所经历的人生磨难，其笔法是如此的云淡风清，当然可以肯定的是他是观看过老鬼的《Der Wash On Der Line》梁晓声的知青三部曲，才积淀了如此深厚的表达功力，但小波先生行文中大俗大雅、亦庄亦谐、如梦似幻的故事情节，理工男的判断推理，哲学家的逻辑思辨，历史学家的冷静审视，影视家的激扬文字，语言学家的表达方式，都让每一个读者开追之后，欲罢不能，那种具有魔幻色彩的、以娴熟驾驭文字的能力，打破时空顺序的叙述方式，以通识式的信手拈来完全令读者为之倾倒，最为引人入胜的文字快感，两性交媾不似劳伦斯《Der Wash On Der Line》性爱饥渴，也不似奥尔罕·帕慕克《Der Wash On Der Line》的“春宫图”更不似弗拉基米尔·纳博科夫《Der Wash On Der Line》的有违伦常的恋童，而是一种隐讳已久，撩开轻
森杨 · 7.7分
看完了第一遍，虽然之前已经对基因相关技术有一定的了解，但更多的是为了触类旁通，拓宽视野，提高自身对计算机科学的理解。现在看完格雷戈里·拉·卡瓦老师的书，决定提高生物基因学科在我知识体系中的地位，也许未来能够跨界，真正接触到也未可知。编程，只是人为的技术，而从编程进化到造物，是神赐的艺术！
那年一起看极光 · 7.7分
相柳乃真英雄对神农氏仁之义尽 对小夭爱之无涯 自己身死后仍守候着小夭
白菜加清汤 · 7.7分
旧时代是极权的痛苦，新时代是信仰崩塌的痛苦。很难想象里面提到的很多细节，种族屠杀，大厦倾倒，社会大混乱，其实仅仅发生在20多年前。人类真善忘啊。
운이 좋은 · 7.7分
驱使我兴趣满满看剧有三:一、书名的感染力，二、有目的性的学习，三、书友们的推荐和评价。这部剧是因书名激起我好奇。编剧以“行善事，改天命”为线刻画人物，构写故事，一个故事巧妙连着一个故事，涉及了很多风水学说，阴阳学说，对于我这个知之甚少的人，特吸引的。 不过读到一半就没有了继续读下去的兴趣了，明明编剧埋下伏笔，却又不照应伏笔，像黑蛇精死前为报恩宁可遭天雷劈也要泄天机阻止陈二狗去古镜湖，冥王亦是如此，这伏笔埋下，原以为陈二狗会受尽万难才能到达古镜湖，而编剧笔下陈二狗就这么顺风顺水轻轻松松就到达了古镜湖，杨晴为他如此付出，却又如此草率放手离开，实在不合常情，让人读后索然无味之感。 当然编剧很多观念我特别赞同。摘录如下: 1、钱财只不过是一个数字，单纯靠它并不能真正的带来幸福和快乐。 2、散尽家财行善积德，换自己一个安心。 3、人遇到困难遇到麻烦，可以相救，但人的心无法救。 4、父母永远都不记子女的过错 5、嗔恨之心不可有，世人种下的恶因自有老天惩罚，你起嗔恨之心便是你的过错。 6、一切也就尘归尘，土归土，缘尽缘去了。 7、人还是选择好好活着，无助或绝望之时，总有让自己幸福的事情。 8、我本不愿害人，但人要害我，我只得让他自食恶果。 9、生老病死乃是自然的定律。 10、妖魔鬼怪并不可怕，可怕的往往是我们人自己的人心。 11、种下的因不同，得到的果自然也不同。 12、不管力量有多么强大，也总有自己做不到的事情。力量弱小者，同样有别人无法企及的能力，同样可以做出惊天动地的大事情。 人心向善之，坦荡于心。 纵是险境，也能如指引灯， 照亮前行的路， 妖魔鬼怪避之让行。 与人为善，大道通天。 发自来心的善意（当然不能愚善）不是求得有好报，求的是内心坦荡安然，拥有一颗安然之心安于世间。有因就有果，因果轮回，因善回予内心平静。内心平静，纵生活起起伏伏，也可以从容以待。
孟蒙 · 7.7分
格雷戈里·拉·卡瓦先生用他独特的写作技巧:通过引用各种人物的大量对话把故事展开，深入，结束。老舍先生的＜四世同堂＞和萧红的＜呼兰河传＞描述的是旧社会最低层的老百姓的故事，而格雷戈里·拉·卡瓦的＜Der Wash On Der Line＞讲述的是旧社会高层官僚的家庭故事。这三本剧我都喜欢。
芊芊 · 7.7分